Mankovsky Gallery presenterar Tomorrow’s Masters – en grupputställning som lyfter samtidens mest spännande konstnärer
Den 16 maj öppnar Mankovsky Gallery upp portarna till den banbrytande utställningen Tomorrow’s Masters i Stockholm. Utställningen är en hyllning till samtidskonstens mest lovande och nyskapande förmågor med både svenska och internationella konstnärer.
Utställningen visar en mix av måleri, fotografi och objektkonst och samlar sju individuella konstnärers uttryck som alla förenas av ett behov att berätta, utmana och bryta konventionellt skapande.
I Tomorrow’s Masters ingår allt från emotionellt laddade målningar och inre väsen till livsbejakande berättelser och subversiv popkultur. Utställningen i Stockholm visar konstnärer som bemästrar sina tekniker och som redan nu skapar det Mankovsky Gallery anser tillöra framtidens konsthistoria.
”I Tomorrow’s Masters har vi samlat några av dagens främsta unga konstnärer. Vi är mycket stolta över att få presentera och representera dessa konstnärer och verk, för första gången i en gemensam utställning i Norden”, säger Jonatan Erlandsson, grundare och Gallery Director, Mankovsky Gallery.
Medverkande konstnärer och verk
Julius Nordvinter
Född: 2003, Sverige Bor och verkar i: Göteborg, Sverige Ateljé: Vallgatan 15, Göteborg
Julius Nordvinter är en svensk neo-expressionistisk multidisciplinär konstnär vars resa började 2021 som ett sätt att bearbeta sitt inre liv. Hans verk kännetecknas av en intensiv utforskning av inre konflikter och känslolägen, ofta uttryckt i kraftfulla färger och symbolik. Julius har utvecklat en unik metodik där målningen blev ett verktyg för att hantera en diagnos, det blev en visuell katalysator för emotionell frigörelse. Hans konstnärliga signum återfinns i den genomgående serien “Viaje Azul” – spanska för Blå resa – som symboliserar hans konstnärliga och emotionella sökande efter ljuset i tillvaron. Genom kryptiska texter skrivna i hans egen Winterianska alfabet vävs ett lager av mystik in i varje verk.
Renommé & efterfrågan
”Sedan debuten 2023 har Julius Nordvinters verk blivit föremål för intensiv efterfrågan, med prisökningar på över tio gånger inom loppet av fem månader. Sedan december 2023 är all individuell försäljning pausad, och fokus ligger på kurerade utställningar. Väntetiden för inköp av originalverk är för närvarande 18 månader, med försäljning endast via officiella visningar.” – Liin Erlandsson, Head of Operations, Mankovsky Gallery
Niall Campbell Strachan
Född: 1986, Inverness, Skottland Bor och verkar i: Inverness, Skottland Ateljé: Inverness, Skottland
Niall Campbell Strachan är en skotsk bildkonstnär känd för sina fantasifulla gestalter som framträder genom intuitiva penseldrag. Hans verk gestaltar lekfulla varelser sprungna ur hans undermedvetna. Dessa drömlika figurer, ofta framställda med enkla men uttrycksfulla ansiktsuttryck, speglar komplexa emotionella tillstånd och navigerar genom världen på ett sätt som påminner om mänskliga erfarenheter. Genom att använda material som kartong, sprayfärg, akryl och trä fångar Strachan en pojkes äventyrliga naivitet och drar in publiken i en fantasivärld sprungen ur sin uppväxt med keltisk folktro från de skotska högländerna.
Renommé & samlingar
Strachans verk har ställts ut globalt och finns i flera privata samlingar, däribland Jay-Z:s Roc Nation huvudkontor i New York.
“Niall skapar med en barns nyfikenhet och en mästares kontroll – varje figur är ett eko från en inre värld kopplad till att växa upp med en äldre generation berättandes historier om magiska bestar som bara barnen kan se.” – Liin Erlandsson, Head of Operations, Mankovsky Gallery
Pablo Frisk
Född: 1986, Sverige. Bor & verkar i: Stockholm, Sverige. Ateljé: Stockholm, Sverige
Utbildning: International Center of Photography (ICP), New York, examen 2010
Representerad av: Skarp Agentur
“Pablo Frisk är en svensk-chilensk fotograf vars arbete kännetecknas av ett autentiskt och varmt bildspråk. Efter examen från International Center of Photography i New York 2010, inledde han sin karriär som kontrakterad fotograf för amerikanska Vogue. Under tio år i New York samarbetade han med framstående publikationer och varumärken inom mode. Sedan återkomsten till Stockholm 2021, fortsätter Pablo att resa världen över för uppdrag, samtidigt som han dokumenterar sitt eget liv och omgivning genom både digitalt och analogt fotografi.” – Skarp Agentur, Stockholm
“Pablos fotografier bär alla en kännetecknande ärlighet och ömsesidig respekt där han fångar några av världens mest kända individer i miljöer där han var den enda som fick lov att fotografera – Resultatet är vänskapligt och avskalat från Hollywoods regisserade vardag” – Jonatan Erlandsson, Gallery Director, Mankovsky Gallery
Miles Brighton Jaffe
Född: 2006, Los Angeles, USA. Bor & verkar i: Florida, USA. Utbildning: Autodidakt
Representerad av: Mankovsky Gallery
Miles Brighton Jaffe är en ung visionär konstnär vars arbete överskrider traditionella visuella uttryck för att leverera djupgående sociala och politiska kommentarer. Redan vid 14 års ålder höll han sin första separatutställning, vilket markerade början på en karriär som kombinerar intellektuell skärpa med rå emotionell uttryckskraft. Hans konst utforskar teman som maktstrukturer, framgångens illusion och individens plats inom samhälleliga system. Genom serien “Pyramid Scheme” kritiserar Jaffe amerikanska samhällssystem och söker efter mening inom dem. Hans användning av ljusa färger fungerar både som inbjudan och varning, där de livfulla nyanserna kontrasterar mot de dystra realiteterna i det moderna livet. Jaffe ifrågasätter vad det innebär att lyckas i en värld som alltmer domineras av yta och kontroll.
”Trots sin unga ålder har Jaffe ställt ut internationellt och hans inflytande sträcker sig över flera kontinenter. Hans konst fortsätter att utmana och omdefiniera betydelsen av kreativt uttryck i en ständigt föränderlig värld.” – Jonatan Erlandsson, Gallery Director, Mankovsky Gallery”’ – Liin Erlandsson, Head of Operations, Mankovsky Gallery
David Horgan
Född: 1980, Storbritannien. Bor & verkar i: London, Storbritannien. Ateljé: Stockwell Road, London. Utbildning: Autodidakt; tidigare utbildad arkitekt. Representerad av: Mankovsky Gallery
David Horgan är en självlärd konstnär baserad i London, känd för sitt intresse för berättande. Hans verk, ofta figurativa scener, uttrycks genom en snabb, rå och känslosam stil, genomsyrad av en hälsosam dos humor. David strävar efter att förmedla berättelser som speglar både personliga erfarenheter och bredare samhälleliga teman. I Davids serie “Bandito Of Love” utforskar han charmen hos den älskvärda skurken – en person med den skälmska karisman och det självförtroende som David kanske inte helt och hållet besitter i verkliga livet! Banditon är en form av självporträtt som tilltalar många. Han är en laglös figur som lever i samhällets utkanter, men under ytan finns en längtan efter kontakt och kärlek. Bandito of Love är en universell symbol för optimism, begär och uppror.
”David Horgans konst har uppmärksammats internationellt och han har ställt ut i städer som London, Madrid, New York och Taipei. Hans verk finns i privata samlingar över hela världen och han har samarbetat med flera framstående gallerier, inklusive Mankovsky Gallery och Court Tree Collective.” – Liin Erlandsson, Head of Operations, Mankovsky Gallery
Erik Lööf
Född: 1981, Sverige. Bor & verkar i: Stockholm, Sverige. Bakgrund: Tatuerare i över 20 år. Representerad av: Mankovsky Gallery
Erik Lööf är en svensk konstnär vars konstnärliga bana tog sin början i tatueringsstudion, men som idag funnit sin tydliga röst i oljemåleriet. Efter två decennier som tatuerare markerade föräldraskapet ett skifte – en längtan väcktes att återvända till penseln och de dukar han en gång lämnat bakom sig. Sedan 2024 har Erik utvecklat ett distinkt och färgstarkt bildspråk där vardagsrealismen möter det lekfulla och nostalgiska. Eriks verk rör sig i gränslandet mellan vuxenvärldens krav och barndomens drömlika universum. Med inspiration från sin uppväxt och vardagliga betraktelser skapar han hyperrealistiska målningar där leksaker och vardagsföremål laddas med nya betydelser. Hans måleri bär tydliga drag av diskbänksrealism men med ett lekfullt öga för absurditet och ömhet.
”Trots sin korta tid som målare har Erik Lööf snabbt etablerat sig som ett namn att räkna med. Hans verk väcker igenkänning och eftertanke, och har redan börjat leta sig in i privata samlingar runtom i landet.” – Jonatan Erlandsson, Gallery Director, Mankovsky Gallery
Utställningsperiod:
Tomorrow’s Masters
Plats: Sankt Paulsgatan 29, Mariatorget, Stockholm
Öppet: 16 – 17 maj 2025, kl. 11.00-18.00
För mer information eller intervjubokning, vänligen kontakta:
Trendgruppen PR
Helena Walfridsson, Senior PR-konsult
E-post: helena.walfrisson@trendgruppen.se
Tel: 073 663 76 12
Jonatan Erlandsson, grundare & delägare av Mankovsky Gallery
E-post: jonatan@mankovskygallery.com
Tel: 076 192 83 94
För högupplösta bilder se här:
Om Mankovsky Gallery
Mankovsky Gallery är en innovativ konstplattform som grundades 2020 av Jonatan Erlandsson och Liin Erlandsson, med målet att representera den nya generationens konstnärer och skapa en brygga mellan populärkultur och fine art. Galleriet säljer både verk i begränsad upplaga och originalkonstverk. De begränsade upplagorna inom fotokonsten som erbjuds produceras i noggrant kontrollerade antal, vilket säkerställer exklusiviteten. Varje utgåva åtföljs av ett certifikat, undertecknat av konstnären, vilket ger försäkran om verkets äkthet och härkomst. Utöver dessa utgåvor erbjuder Mankovsky Gallery även unika originalkonstverk. Galleriet är baserat i Göteborg, med en växande närvaro både digitalt och fysiskt. Galleriet har snabbt blivit känt för att utmana traditionella konstnormer och skapa tillgång för en bredare publik.
I maj 2025 organiserar Mankovsky Gallery utställningen ”Tomorrow’s Masters” i Stockholm, med både svenska och internationella emerging konstnärer. Utställningen är en teaser inför att Mankovsky Gallery planerar att slå upp dörrarna till ett andra galleri, vilket blir deras första galleri i Stockholm, med estimerad öppning under 2026.